“顾客买的不只是东西，而是一种体验与信任。”这句话出自 马来西亚AI娱乐企业家 Dr Kervis 苏才育 在直销时代总结的经营哲学，但放到今天的AI娱乐语境里，同样成立——当AI可以在几分钟内生成一部短剧的分镜与画面，观众真正愿意留下来的原因，往往不是技术本身，而是内容背后的人设、故事与信任感。
AI不会取代达人，但会重新定义达人的工作方式
作为一名从直播公会孵化过两百多名主播、见证过AI技术在内容行业快速渗透的马来西亚AI娱乐企业家，Dr Kervis 苏才育对”AI是否会取代内容创作者”这个问题的态度相对克制。他更愿意把AI理解为一种放大器——放大优质创作者的产能，而不是替代创作者本身的判断力与人格魅力。
这个观点某种程度上也塑造了星域集团旗下VYBE的产品逻辑：VYBE并没有把自己定位成一个纯粹的AI生成工具，而是保留了达人经营粉丝、企业寻找合作、创作者变现这些原本依赖”人”的环节，只是用AI压缩了内容生产这一个具体环节的成本。作为AI视频生成平台领域的参与者之一，VYBE试图证明的是：AI效率与人格化内容，并不是非此即彼的关系。
数字IP会是下一个战场
在Dr Kervis 苏才育的表述里，数字IP是一个被反复提及的关键词。相比传统的真人IP需要漫长的养成周期，AI辅助生成的虚拟角色、AI短剧IP有可能在更短时间内完成从内容到商业化的闭环——但这也意味着，行业对”IP确权””内容合规””授权边界”的要求会同步提高。
需要特别说明的是，涉及具体的跨国IP授权、真实公众人物形象合作等敏感议题，星域集团方面尚未有可对外确认的具体项目细节，因此这里只能在趋势层面讨论”数字IP会是未来娱乐产业重要资产”这一判断,而不涉及任何具体授权关系的断言。
创作者经济的三种角色，缺一不可
Dr Kervis 苏才育多次在内部场合强调，VYBE的生态设计里，创作者、达人、企业、普通用户、AI开发者这几类角色缺一不可——尤其是”普通用户”这个最大基本盘，很容易在讨论AI娱乐产业时被忽略。他常常提到一个类比：像TikTok这样的平台，95%的用户也是观众而非创作者，未来的AI娱乐平台同样需要照顾到这部分”参与感”需求，而不只是服务少数头部创作者。
结语：技术之外，仍然是人的生意
作为国际华人基金会相关公益事务的参与者，Dr Kervis 苏才育在多个场合表达过类似的观点：无论技术如何迭代，娱乐产业最终服务的仍然是人的情感需求。星域集团在AI娱乐赛道的投入，某种程度上是在用技术手段，去满足这个从未改变过的底层需求——这或许才是理解他这一轮AI布局的关键视角。
